Desde meados dos anos 90, o trabalho do DJ aumentou gradualmente de categoria, que foi de um passador de música em uma boate para um considerado artista, que tem seu próprio show. E começaram a surgir os primeiros “DJ superstar” e começou a correr o boato que alguns levavam seu DJ set totalmente gravado e o trabalho era apenas gesticular, fazer pose de Jesus Cristo, fazer coração com a mão e manipular alguns filtros e efeitos no mixer para animar o público. Mas o fato é que esses rumores nunca chegaram a ser que comprovados e geraram conversas típicas de que “Ser DJ não é tão difícil.” Nessas conversas típicas havia sempre alguém que dizia que um amigo de um amigo viu um DJ muito famoso gesticulando na frente de seu computador enquanto ele parecia ter gravado seu set em uma fita DAT. Essas conversas não eram como agora, onde alguém pega um smartphone e procura de respostas na rede, e alguém resolve o problema com uma conclusão que todos aceitam.
A imagem do DJ não parou de crescer, e atualmente alguns DJs foram comparados à estrelas do rock, o afluxo de espetáculos modernos e festivais gera um volume de negócios igual ou maior do que a de bandas de música tradicionais. Na atualidade um show de DJs tem cenários enormes, equipamentos de som top, o melhor e mais moderno sistema de iluminação, fumaça de canhão, projeções de estruturas tridimensionais … e alguns têm mesmo hologramas e personagens 3D que capturam seus movimentos. E é precisamente agora, com os DJs como um elemento da indústria da música mainstream e seus shows tornando-se mais famosos, é mais forte do que nunca o rumor. Mas há alguma verdade nisso?
Um cenário clássico
Ás duas horas da madrugada. O Festival de música eletrônica promete ser o mais moderno com o melhor Line Up Artístico, chegou a hora do DJ estrela da noite: Joao Frank. Sua chegada no palco é pontual, comemorada com aplausos e gritos de alegria, todo mundo sabe que é o DJ estrela, porque além de conhecer pelo cronograma do festival, todo mundo fica olhando para o palco. E embora ninguém vai tocar nenhum instrumento, o cenário está mudando, paisagem futurista, luzes e cores diferente, com o DJ como o centro da atenção incentivando o público. O show vai durar exatamente duas horas. No começo parece uma introdução vocal perfeitamente sincronizada com os textos que aparecem em telas gigantes. Joao Frank começa seu show com os sucessos de seus últimos EPs e remixes que ele produziu para outros DJs, e até mesmo coloca no show um par de tracks de companheiro de selo. Tudo pertence ao som mais comercial de electro house e progressive house, com toques de dubstep, estilos de música eletrônica que normalmente é classificada sob o rótulo EDM. A set é perfeito, as transições entre as músicas não têm um erro, iluminação e imagem são perfeitamente sincronizadas com a música, e até mesmo algumas imagens são tomadas a partir dos vídeos oficiais de música. Joao Frank é elétrico, parece que os movimentos do seu corpo geram a música, levanta os braços como Jesus Cristo, e incita o povo a levantar os braços e a multidão vai à loucura. Frank é tão bom DJ que só precisa tocar no laptop, na verdade só precisa usar fones de ouvido. Na reta final Joao Frank toca os dois últimos sucessos, há fogos de artifício, confetes, Frank se coloca de pé na beira do palco com os braços abertos, enquanto a música continua tocando de forma estrondosa. O último som do sintetizador coincide com um coração enorme na tela LED gigante, de modo que todo o público recria o coração com as mãos para cima, declarando seu amor mais profundo para Joao Frank. Antes de deixar a cena, Frank pega um microfone e diz a seu público: “Eu te amo, foi o melhor show da minha vida.” Entre aplausos incessantes Frank deixa o palco e se prepara para deixar o local, deve pegar um avião amanhã à noite, porque reprisa seu show em outro festival que é 2.000 km de distância.
Obviamente Joao Frank não existe. Mas poderia se assemelhar a muitos superstar DJs. Seu show de ficção, o festival de ficção, e público fictício, se assemelham a realidade. Nesta realidade, os DJs que poderia ser como Joao Frank viajam pelo mundo de avião se apresentando em festivais de tamanho e orçamentos diferentes, cobrando grandes somas de dinheiro para um show perfeito, ou quase. E é nesse tipo de DJs e festas onde se concentram os rumores dos Dj Sets pré-gravados. Perfeição demais para um Dj que praticamente não presta atenção nos equipamentos e o som ser sincronizado perfeitamente com as imagens sem ninguém mexer faz que tudo isso pareça um pouco suspeito. Alguns defendem alegando que são apenas rumores para prejudicar a imagem e a reputação de DJs, que são tão bons no que fazem e que não precisam praticamente fazer nada.
DJs Suspeitos
Sobre Armin van Buuren também algumas vezes caiu suspeitas e acusações, que sempre foram associados com uma sincronia perfeita entre a música tocada com o CDJ e as imagens projetadas no show. Mas Armin defendeu muito inteligentemente explicando com detalhe o seu setup no show e como ele funciona. Basicamente é utilizado na cabine 4 CDJ-2000, mas realmente só toca com dois deles, os outros dois utilizam sincronia SMPTE e a função fader start do mixer DJM-2000, no momento que sobe o nível do fader do mixer a sinal esta sincronizada com o CDJ 2000. Para o sinal SMPTE ficar sincronizado com o CDJ se utiliza a conexão ProDJ-Link (um cabo Ethernet). O vídeo a seguir explica:
Pessoalmente já vi essas funções do CDJ 2000. A Pioneer está apostando faz tempo na questão de Áudio e Vídeo sincronizados. Já vi alguns Dj tocando DVD vídeo com CDJ. Outros artistas como Ritchie Hawtin levam um trabalho visuais no show sincronizado com o áudio.
A estrela canadense do EDM Deadmau5 (a propósito, rejeita o rótulo DJ profissional) foi outro que mais do que revolucionou o cenário musical com uma declaração, inteiramente voluntária, e curiosamente, ninguém o havia acusado de nada. Em seu Tumblr, ele publicou uma entrada chamada “All pressione Play – Todo pulsamos Play”, que começou por dizer que ” é uma hora de aula, qualquer pessoa com conhecimento mínimo de Ableton Live e tecnologia musical em geral poderia fazer o que faço em um show de Deadmau5 “. Depois de explicar que há um computador com Ableton Live e fragmentos com pré mixagem feita em seu show (“até certo ponto”, tingida) de suas produções, que têm algum controle sobre alguns sons. Ele reconheceu que há espaço para a improvisação como tudo segue um cronograma pré-determinado o envio de SMPTE para controlar as luzes e projeções. Depois de assegurar que não lhe deu ninguém tipo de constrangimento, e que toda a questão de um Dj Producer e que o verdadeiro talento se vê no estudo. Deadmau5 termina falando que o que faz um show EDM especial e o público que desfruta e curte de um modo incrível.
O Sr. Calvin Harris deixo a turma chateada quando foi citado em um artigo no blog da BBC Newsbeat, que falou sobre o papel controverso da superstar DJs em suas performances ao vivo. Bastante inespecíficos, o jornalista do blog citou as frases de Calvin Harris em que o artista disse: “Eu acho que não há problema quando você vai a um clube e você quer ouvir a música produzida, quer ouvir o baixo, quer ouvir a produção perfeita.” Quando o esclarecimento foi solicitado da frase “não há problema”, a BBC disse que perguntou a Harris sobre se havia algo errado em utilizar sets pré-gravadas (Inglês prerecorded sets), enquanto o próprio Harris se defendeu dizendo que a pergunta real da BBC foi o problema que um Dj pode ter tocando discos. Harris diz que a BBC mentiu e pediu para que mostrasse a gravação completa com a pergunta e a resposta, enquanto a BBC garante que possui a gravação da entrevista, mas até agora não mostrou. Alguém mente ou simplesmente foi um mal-entendido entre os dois?
Steve Angello é um dos DJs que recaíram muitas dúvidas. Depois de ter sucesso no projeto Swedish House Mafia, ele continuou turnês ao redor do mundo como Dj em solitário. Em uma performance em que era a atração principal de um pequeno festival foi gravado um vídeo do lado do palco e na gravação você pode ver como as últimas três músicas de seu show Steve mal interagiram com a equipe. No final das três músicas tinha iluminação especial e fogos de artifício sincronizados com música. As acusações eram claras: tudo foi gravado. Mas Steve se justificava dizendo que seu show é ao vivo … exceto para a final, que reconhece usar um kit de canções de 11 minutos gravado para que sua equipe pudesse disparar a iluminação no final e fogos de artifício, algo que, segundo ele, as pessoas pagam para ver seus shows “, e a “quem não acha bom não assista”. Pelo menos Steve reconheceu que em partes pequenas o show está preparado.
David Guetta tem sido para muitos fãs de música eletrônica suspeito de não ser uma boa pessoa no momento que Joachim Garraud reconheceu publicamente em uma entrevista de rádio que os primeiros sucessos musicais do Guetta não foram produzido por ele, o DJ francês foi firmemente criticado depois dessas declarações. Foi pego em vários programas de televisão tocando com os equipamentos desligados e desconectados não ajudou precisamente, embora devamos dizer que isto não significa nada, na TV qualquer coisa é preparada e quase nada é ao vivo hoje, exceto, talvez, os programas que tentam descobrir talentos musicais (em França, curiosamente David Guetta já participou em alguns). Rumores acusam-no de ser uma fraude que aumentaram com as várias ações que foram interrompidas porque o Pen Drive ou cartão de memória onde a estava a música foram danificados antes ou durante o show. Como é que você não pode tocar com outra coisa? Seu set só pode ser feito exclusivamente com a música guardada em um Pen Drive? No entanto, Guetta sempre respondeu às alegações. “Eu sou capaz de fazer com CDJ tão bem como aqueles que usam Ableton Live” chegou a declarar que ostenta de boa técnica. Ele também disse que os rumores do Set pré-gravadas em suas atuações só aparecem quando chegam as votações do melhor Dj do mundo do evento mundial DJ Mag, e são simplesmente focados para prejudicar. A teoria da conspiração como defesa é um argumento que não serve, mas se não há nenhuma evidência válida para acusá-lo, certamente pode dizer qualquer coisa para se defender.
Alguém se atreve com as conclusões?
Disse Bill Brewster (uma das cantoras mais respeitadas no mundo da música de dancefloor) em um artigo que escreveu para o The Guardian, que a questão do sets pré-gravados é um fenômeno curioso, porque é na interação entre a pista de dança e DJs, onde a verdadeira diversão acontece. Sem a capacidade de alterar o tempo ou o estilo, o DJ não é nada mais do que um jukebox que precisa de um banheiro quando tem a necessidade fisiológica. Junto ao fenômeno dos produtores fantasmas, essa questão dos sets pré-gravado faz parte da cultura de música de club , que cresceu e evoluiu, mas está desconectada de suas raízes autênticas.
As palavras de Brewster têm uma visão derrotista e não está errado. Assume-se que a evolução da cultura clube como um fenômeno mundial, levou a custar a perda de mais de suas origens, em troca de uma dramatização que os fãs provavelmente apreciam de um modo subconsciente. Brewster fez em seu artigo também uma comparação breve e muito bem trouxe com luta livre americana (Wrestling), uma competição curiosa em que os participantes, todos com uma física muito trabalhada na academia, lutando com grande teatralidade. Os espectadores deste desporto, regida sob um código teatral chamado kayfabe, sabe que tudo é um fantoche, mas no entanto os eventos ficam lotados e o público apoia seu lutador e os combates são transmitidos internacionalmente em vários canais de televisão.
Porém não existe nenhum caso demonstrável até agora de um Dj Superstar que levou um set gravado no show dele onde o público paga case R$ 1.000,00 para vibrar com seu Dj preferido. Embora haja um monte de superstar DJs que admitem que por razão técnica o seu show é bastante “planejado” em maior ou menor medida, ou porque o trabalho está focado mais na manipulação usando filtros, efeitos ou ajustes de parâmetros, embora este último para muitos não é realmente um trabalho de um DJ.
É complicado as vezes opinar nesse tipo de assunto. Que repercussão teria se essa questão se transmitisse a outros gêneros musicais. O que pensaria o público se bandas musicais como Skank ou Jota Quest atuaria totalmente em playback. O público aceitaria? Será que a profissão do Dj é banalizada por isso também?
Acho que embora isso possa parecer negativo, há um elemento positivo, que é comum a todos os fenômenos musicais em que sua popularidade é maximizada destruindo suas origens: sendo um fenômeno de massa, que capta muitos fãs, é também uma porta aberta aos fãs para que investiguem a música, para que intendam a verdadeira origem.